libros libres musica libre: noviembre 2009

lunes 30 de noviembre de 2009

Dolorosa: Shostakovich Chamber Symphony / Vasks Musica Dolorosa / Schnittke Trio Sonata

Volumen que reúne deliberadamente los sonidos desesperados de Shostakovich,Vasks y Schnittke para ofrecer un fresco de la creación de los músicos que deciden ser libres a toda costa. Se trata de una ejecución de la Stuttgart Chamber Orchestra dirigida por Dennis Russell Davies. Grabación lanzada en 1997 por el sello Ecm y que hoy es, prácticamente imposible encontrar. Para quienes conocen la lucha por la libertad de los músicos bajo el dominio de la burocracia Soviética, este volumen es una evocación dolorosa de la persecución vivida, de la represión presenciada, del autoritarismo omnipresente, vistos ahora en el espejo retrovisor.

1.- Chamber Symphony in C minor, Op. 110a (arranged by Barshai from the String Quartet No. 8 ) Composed by Dmitry Shostakovich
Performed by Rudolf Barshai, Stuttgart Chamber Orchestra
Conducted by Dennis Russell Davies

2.- Musica Dolorosa for string orchestra
Composed by Peteris Vasks Performed by Stuttgart Chamber Orchestra
Conducted by Dennis Russell Davies

3.- Trio Sonata, for chamber orchestra (arrangement of "Trio for violin, viola & cello")
Composed by Alfred Schnittke
Performed by Yuri Bashmet, Stuttgart Chamber Orchestra
Conducted by Dennis Russell Davies

Dolorosa-D.Russell Davies
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sábado 28 de noviembre de 2009

The Value of Sacred Music. An antholgy of essential Writings, 1801-1918. Compiled by: Jonathan L.Friedman.

This collection of historically significant essays focuses on the purpose and function of sacred music. Issues of historicity, spirituality, standardization and other topics central to the study of Protestant, Catholic and Jewish sacred music from 1801 to 1918 are explored. Moving from musicology to psychology and to religious studies, this volume captures the breadth of scholarship available in the field, as well as serving as a useful introduction for those readers just beginning their study of sacred music

Una antología de ensayos que reúne estudios de los mas prestigiados especialistas acerca de la música sacra Protestante, Católica y Judía. Aquí se analizan el impacto emocional de de los patrones musicales en el escucha y la naturaleza expresiva de esta música como los elementos que otorgan valor a la experiencia del culto. Edicion de McFarland & Company, Inc., Publishers, PDF | 186 pages | 1.16 MB

Table of Contents
Preface 1
Introduction 5

Part I. Origins of Sacred Music
1. Bible History of Music (1853) Nathaniel D. Gould 17
2. Spirit of Jewish Music (1887) Louis S. Davis 23
3. Ancient Jewish Hymns (1910) Louis C. Elson 27
4. Primitive and Ancient Religious Music (1903) Edward Dickinson 33
5. Religion and the Art of Music (1914) Waldo Selden Pratt 51

Part II. Music and Spirituality
6. Music in Relation to Public Worship (1881) John Bulmer 67
7. The Mysticism of Music (1915) R. Heber Newton 73
8. The Emotions in Music (1874) E. Janes 91
9. Music, Emotions, and Morals (1893) Hugh Reginald Haweis 99

Part III. Standards of Sacred Music
10. The Art of Gregorian Music (1896) Dom Andre Mocquereau 105
11. Sing to the Harp with a Psalm of Thanksgiving (1801) William Jones 122
12. Church Music: General Considerations (1904) A. Madeley Richardson 133
13. Secular Currents in Synagogal Chant in America (1918) Joseph Reider 138
14. Music as an Aid to Worship and Work (1884) W. H. Gladstone, W. Parratt, S. A. Barnett, and C. H. Hylton Stewart 147
Index 175

Download Value of Sacred Music.

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jueves 26 de noviembre de 2009

Silvestrov: Metamusik; Postludium (2007)

Esta entrega reúne dos composiciones de Valentin Silvestrov: Metamusik, symphony for piano & orchestra realizada en 1992 y grabada hasta 2002 y Postludium for piano & orchestra compuesta en 1984. Ejecutan: la parte solista del piano Alexei Lubimov, y la Vienna Radio Symphony Orchestra dirigida por Dennis Russell Davies. Una grabación de ECM.

1.- Metamusik, symphony for piano & orchestra
Composed by Valentin Vasil'yevich Silvestrov
Performed by Vienna Radio Symphony Orchestra
with Aleksei Lubimov (Piano)
Conducted by Dennis Russell Davies

2.- Postludium for piano & orchestra
Composed by Valentin Vasil'yevich Silvestrov
Performed by Vienna Radio Symphony Orchestra
with Aleksei Lubimov (Piano)
Conducted by Dennis Russell Davies Silvestrov,

Metamusik-Postludium-Russell-D.

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miércoles 25 de noviembre de 2009

Valentin Silvestrov, Requiem for Larissa (2004)

Registro para la descarga gratuita del Requiem for Larissa, de Valentin Silvestrov, con el Coro y la Orquesta Sinfónica Nacional de Ucrania y dirección de Volodymyr Sirenko. Grabación de ECM

This imposing work contains some of the most powerful, even tortured music Silvestrov has ever written –Gramophone, July 2003

Valentin Silvestrov is acknowledged by his fellow composers as an artist of unique expressive power. Alfred Schnittke called him “the greatest composer of our generation”, a sentiment seconded by Arvo Pärt in the New Yorker some years ago: “Silvestrov is one of the greatest composers of our time.”

Nacido en Kiev en 1937, el ucraniano Valentin Silvestrov estudió en su ciudad natal y formó parte de la vanguardia que en la década de 1960 experimentó con el serialismo, la aleatoriedad y el teatro musical, a pesar de los lineamientos conservadores que ordenaba la autoridad. Su primera obra conocida en el extranjero fue la tercera sinfonía, estrenada por Maderna en Darmstadt en 1968, y otra partitura suya fue dirigida por Boulez en el Domaine Musical.

En la década siguiente, Silvestrov reevaluó el significado de su música, examinando la relación entre cultura e historia y la dimensión mágica y primitiva de la inspiración. El giro es notable y Silvestrov se convierte en uno de los primeros compositores de la ex Unión Soviética en dejar de lado las convenciones de la vanguardia y los experimentos teóricos, prefiriendo refugiarse en una suerte de post-romanticismo que evolucionó más tarde en lo que él mismo llamó estilo metafórico o metamúsica.

Valentin Silvestrov compuso el Requiem for Larissa entre 1997 y 1999, como un tributo a su esposa, la musicóloga Larissa Bondarenko, fallecida en 1996. Concebido para coro y orquesta, este Requiem emplea secciones de la misa de difuntos e incorpora un poema del ucraniano Taras Shevchenko. Parte de la música recoge obras anteriores del propio Silvestrov, obras que al parecer tenían un significado particular para su esposa y que son adaptadas al entorno coral e instrumental de la partitura.

Requiem for Larissa fue grabado en 2001 en Kiev por el Coro y la Orquesta Sinfónica Nacional de Ucrania bajo la dirección de Volodymyr Sirenko. ( Nota de José Oplustil para Radio Beethoven)

Silvestrov, Requiem for Larissa

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lunes 23 de noviembre de 2009

Valentin Silvestrov: Leggiero, pesante (2002)

Leggiero Pesante es un disco de Valentin Silvestrov, lanzado al mercado Europeo con gran éxito en 2002 por el sello ECM , pero que se atoro en litigios legales para su distribución en el continente americano haciéndolo prácticamente imposible de encontrar.
Para quienes conocen y gustan de la obra de este compositor Ucraniano, este es un disco especialmente codiciado pues reúne piezas creadas entre 1974 y 2001, enmarcadas en el vasto --y plural-- arco en que Silvestrov coincide con Sofia Gubaidulina, Usvolskaya, Arvo Part, ,John Tavener y H.Gorecky.
En próximas entregas presentaremos el mítico volumen Requiem for Larissa que compusiera a la muerte de su amada esposa y, mas adelante, Metamusik, su álbum mas reciente.

1.- Sonata for cello & piano (1983)
Composed by Valentin Vasil'yevich Silvestrov
with Anja Lechner, Silke Avenhaus

2.- String Quartet No. 1 (1974)
Composed by Valentin Vasil'yevich Silvestrov

3.- Postludes (3) for various ensembles (1981-82)
Composed by Valentin Vasil'yevich Silvestrov
with Anja Lechner, Maacha Deubner, Silke Avenhaus, Simon Fordham

4.- Hymn 2001, for piano (2001)
Composed by Valentin Vasil'yevich Silvestrov
with Valentin Vasil'yevich Silvestrov (piano)

Silvestrov: Leggiero, pesante

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sábado 21 de noviembre de 2009

Schubert, Beethoven & Mostly Mozart Festival Guide

Our Schubert: His Enduring Legacy, by David Schroeder

The Scarecrow Press | PDF | ISBN: 0810869268 | 332 pages | 2.5mb

Contents:
Part 1: His Lifetime
1. Speaking in the First Person 3
2. The Performer 36
3. The Good Life 74
4. Covert Opera 91
5. Songs, Symphonies, and Beethoven’s Long Shadow 112
6. Descent into Darkness 136
Part 2: His Legacy
7. Musicians 163
8. Turn-of-the-Century Vienna 189
9. Writers 216
10. Film 242
Selected Bibliography 284
Selected Discography 289
Index 293
About the Author 303

Beethoven, By William Kinderman

Oxford University Press, USA | ISBN: 0195328256 | PDF | 432 pages | 3.75 MB

Contents:
Overture 3
1. The Bonn Years 16
2. The Path to Mastery: 1792–1798 32
3. Crisis and Creativity: 1799–1802 61
4. The Heroic Style I: 1803–1806 93
5. The Heroic Style II: 1806–1809 132
6. Consolidation: 1810–1812 162
7. The Congress of Vienna Period: 1813–1815 189
8. The Hammerklavier Sonata: 1816–1818 210
9. Struggle: 1819–1822 233
10. Triumph: 1822–1824 266
11. The Galitzin Quartets: 1824–1825 308
12. The Last Phase: 1826–1827 342
Selected Bibliography 371
Works Cited 383
Index of Beethoven’s Compositions 397
General Index 403

Carl Vigeland, The Mostly Mozart Festival Guide to Mozart

Wiley | ISBN: 0470195304 | 256 pages | PDF | 2,5 MB

Contents:
Introduction by Jane Moss artistic director, mostly mozart festival and Louis Langrée
renée and robert belfer music director mostly mozart festival
THE HISTORY OF THE
MOSTLY MOZART FESTIVAL xv
INTRODUCTION
by Jane Moss and Louis Langrée 1
PART ONE
Mozart’s Biography: A Hero’s Life 5
On the Road 10
Home in Salzburg 14
Vienna and the World 17
Chronology 26
PART TWO
Mozart’s Works: Let There Be Music 29
Symphonies and Orchestral Works 36
Concertante
Concertos for Strings and Winds 71
Chamber Music 79
Vocal Music 87
Piano Music 106
Opera 139
CONCLUSION: MOZART AND MORTALITY 201
A PERSONAL NOTE 211
READING MOZART 215
NOTES TO PAGES XV–XXI 219
CREDITS 221
INDEX 223

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miércoles 18 de noviembre de 2009

Mompou: Música Callada, Javier Perianes (2007)

Música Callada reúne los cuatro cuadernos que Frederic Mompou publico entre 1959 y 1967, y que abren con una cita de los versos del poeta y místico castellano San Juan de La cruz "la musica callada, la soledad sonora", que sintetizan la búsqueda de Mompou de una resonancia interior.El Pianista Español Javier Perianes, toca al Debussy Catalán, en una grabación realizada para Harmonia Mundi Francia.

"Silent music", inspired by the poet San Juan de la Cruz, is a music "that is silent", a music that is silent because you hear it internally. Mompou himself defined it as a "weak heartbeat" which had the mission of penetrating into the most secret depths of our soul.

Mompou- Musica Callada-Perianes

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martes 17 de noviembre de 2009

José Saramago: Caín.

La narración mas reciente del polémico premio nobel de literatura José Saramago, en formato PDF para descarga gratuita.

Que diablo de Dios es este que para enaltecer a Abel desprecia a Cain. Si en El Evangelio segun Jesucristo Jose Saramago nos dio su vision del Nuevo Testamento en Cain regresa a los primeros libros de la Biblia. En un itinerario heterodoxo recorre ciudades decadentes y establos palacios de tiranos y campos de batalla de la mano de los principales protagonistas del Antiguo Testamento imprimiendole la musica y el humor refinado que caracterizan su obra. Cain pone de manifiesto lo que hay de moderno y sorprendente en la prosa de Saramago: la capacidad de hacer nueva una historia que se conoce de principio a fin. Un ironico y mordaz recorrido en el que el lector asiste a una guerra secular y en cierto modo involuntaria entre el creador y su criatura

Descarga desde Biblioteca Digital del ITATA

Descarga desde Taringa.

domingo 15 de noviembre de 2009

Bruno Walter, A World Elsewhere. First full-length biography of Walter to appear in English.

Una Biografía de Bruno Walter que nos permite recorrer la historia de la música desde el fin de la hegemonía de Brahms en la Viena de principios del siglo XX, hasta la reconfiguración de las orquestas sinfónicas norteamericanas después de la segunda guerra Mundial. Una reconstrucción de la vida musical y personal de quien fuera el mas cercano discípulo y colaborador de Gustav Mahler realizada por Erik Ryding y Rebecca Pechefsky, y editada por Yale University Press en 2001.

From Library Journal Using information gathered from thousands of unpublished letters, concert reviews, interviews, and recordings, Ryding, manager of catalog development at Sony Classical, and freelance harpsichordist Pechefsky trace the life and career of Walter (1876-1962), one of the most influential conductors of the 20th century. The biography is deservedly full of praise for its talented subject, but the authors do not hide his faults or suppress the less favorable reviews or criticisms he received during a brilliant career. The book opens with Walter's early successes in turn-of-the-century Germany, where he was aided by Gustav Mahler (who also encouraged him to change his name from Schlesinger) and continues through his expulsion from Europe in the 1930s by the Nazis and his many triumphs in North America. The picture they paint is a vivid one, and the treatment is thorough and well documented. Highly recommended. Timothy J. McGee, Univ. of Toronto

Bruno Walter A World Elsewhere (PDF)

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miércoles 11 de noviembre de 2009

Arnold Schoenberg: Serenade/Five Pieces For Orchestra-Pierre Boulez.

Para quienes se interesan en la transición musical entre Gustav Mahler y Arnold Schoenberg este registro de las Cinco Piezas para Orquesta constituye uno de los eslabones mas significativos, no solo por el marcado acento Mahleriano de la composición, sino por la inigualable conducción de Pierre Boulez y la rendición alcanzada por la BBC Symphony Orchestra.
Este disco, prácticamente imposible de conseguir, es una joya, pues sintetiza la relación de trabajo que logro Boulez al frente de la BBC-SO (1971-1975).

1.- Serenade for baritone & septet, Op. 24
Composed by Arnold Schoenberg
with Marie-Therese Ghirardi, John Shirley-Quirk, Guy Arnaud, Pierre Strauch, Andre Saint-Clivier, Jacques Ghestem, Michel Arrignon, InterContemporain Ensemble [members of], Gerard Causse
Conducted by Pierre Boulez

2.- Pieces (5) for orchestra, Op. 16
Composed by Arnold Schoenberg
Performed by BBC Symphony Orchestra
Conducted by Pierre Boulez

3.- Ode to Napoleon Buonaparte, for narrator, piano & strings, Op. 41
Composed by Arnold Schoenberg
with Philippe Muller, Alain Neveux, Jacques Ghestem, InterContemporain Ensemble [members of], Gerard Causse, Sylvie Gazeau
Conducted by Pierre Boulez

Schoenberg Serenade/Five Pieces -Boulez

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martes 10 de noviembre de 2009

Historia Ilustrada de la Opera de Roger Parker. Paidos

Registro para la descarga gratuita de la Historia Ilustrada de la Opera de Roger Parker.Edición en Castellano de Editoral Paidos.
Se trata de la edición en nuestra lengua de The Oxford Illustrated History of Opera, 557 paginas y 250 ilustraciones, en formato PDF de imagenes 200 MB.

Descarga desde Taringa.

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viernes 6 de noviembre de 2009

Mozart en el piano de Keith Jarret

Registro para la descarga de Mozart piano concertos K.467, 488, & 595, Masonic Funeral Music K.477 and Symphony in G minor K.550, ejecutan el mejor pianista en al historia del Jazz: Keith Jarrett, y la Stuttgarter Kammerorchester, dirigida por Rusell Davies. Una grabación de la firma ECM.

Mozart Piano concertos 21 y 40-K Jarret
Mozart paino Concertos 23 y 27-K Jarret

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martes 3 de noviembre de 2009

Anne Gastinel: Schubert- Arpeggione.

La gran cellista Anne Gastinel nos entrega una ejecución hermosisima de la monumental composición de Schubert Sonata for arpeggione & piano in A minor, grabada para la singular disquera francesa NAIVE.
Recuento: Una de las mas grandes satisfacciones a que se puede aspirar en este ejercicio de compartir la música que nos apasiona, es saber que has tocado la vida de alguien a quien no conoces -físicamente-y que has servido como vehículo para enriquecerla. En muy raras ocasiones, hay respuestas del otro lado de la red que traduzcan una experiencia estética o existencial profunda.
Hemos recibido las narraciones de las experiencias de escucha y ejecución colectivos de los queridos compañeros del "sistema" de las obras de la Gastinel y lo único que acertamos a decir es que también sentimos "como suena por toda Venezuela".
Nuestro agradecimiento a el_Henry y su espacio The Music is The Key, donde nosotros descubrimos a esta hermosa mujer y su cello.
En The Music is the Key, se pueden encontrar dos registros mas de nuestra admirada mujer: La monumental obra de Bach para cello que es referencia obligada y el recuento de Granados De Falla y otros sonidos Españoles que recién ha aparecido.